miércoles, noviembre 29, 2006

Los 50 Albumes mas vendidos de los 80s - Puesto 46 - Rhythm Nation 1814

Discos vendidos: 6.300.000
Fecha de Publicación: Septiembre de 1989



Janet Jackson había triunfado con Control, pero es habitual que tanto la industria como la crítica y los seguidores confíen en el segundo disco como la confirmación de los logros del primero. Para la menor de los Jackson el reto era importante pues no solo era superar a su anterior producto sino ponerse a la altura de su hermano quien ya había dejado bien clara su calidad.

Este disco mantiene el estilo rompedor de funk-pop creado en conjunto con Jimmy Jam y Terry Lewis, pero aquí Janet se aleja de Control en donde las letras hablaban mas de la emancipación de la mujer y se mete con temas con una gran dosis de contenido social.

El album es de alguna forma un poco mas conceptual, pero sin la rigidez de una verdadera obra conceptual lo que da la oportunidad de jugar con tonalidades diferentes en cada canción siendo a veces mas rockera y en otras mas soul.

Temas como "The Knowledge", "State of the world" y "Living in the world" tratan de cuestiones sociales y políticas. Incluso el hecho de que aparezca el 1814 en el nombre en teoría referencia al año en que Francis Scott-Key escribió el himno nacional de los Estados Unidos, aunque tambien es el año en que el gobierno norteamericano autorizó la enseñanza por encima del octavo grado para las mujeres y al hecho que R es la letra 18 del afabeto y N la 14.

Junto a su equipo de producción, compuesto por Jimmy Jam y Terry Lewis (ex-colaboradores de Prince), Jackson elaboró toda una serie de sencillos de éxito con una mezcla de postura ética y dosis de romanticismo. Mientras que hubo tres sencillos "Rhythm Nation", "Alright" y "Come Back to me" que consiguieron el top 5 de Billboard, "Miss You much", "Black Cat", "Escapade" y "Love will never do" fueron todos número 1 y así Janet Jackson se convirtió en la primera artista en generar siete sencillos en el top 5 de un solo álbum.



Los videos representan parcialmente lo que se vivía en la época en la industria musical basandose en coreografías complejas, tal como lo había impuesto su hermano. Es de destacar el manejo de la acción y el color en Alright, ya que los demás sencillos con video tendían a los colores neutro e incluso al blanco y negro.

Entre sus premios mas relevantes estan un Grammy al mejor video formato largo, 5 American Music Awards, 3 MTV Video Music Awards, 10 Premios Billboard y 5 Premios Soul Train.

martes, octubre 10, 2006

La Moda del Casco De Béisbol

No he encontrado alguien que lo recuerde, y hasta parece que lo he soñado, pero estoy seguro que en Bogotá por el año 1981 hubo una moda juvenil de usar cascos de beisbolista.





Estoy tan seguro de ello porque yo tuve uno azul de los Cachorros de Chicago como el de la foto, el cual me robaron por la calle el último día de colegio de ese año. Me hubiera quedado la prueba de que la moda había existido si no hubiera cometido la imprudencia de llevarmelo puesto por la Calle 60 de Chapinero por el lado del pasaje de los hippies, en donde había altas probabilidades de que me lo quitaran de la cabeza.

Inicialmente tener uno de estos cascos significaba pertenecer a una élite, ya que no eran productos que se comercializaban en cualquier tienda sino que llegaban a cuentagotas en las maletas de personas que venian de viaje desde los Estados Unidos y había que ser amigo o familiar de la azafatao comerciante que traía unos cuantos. Recuerdo que posteriormente la moda se difundió a gran velocidad y se podía ver por la calle a cualquiera con cascos de Los Yankees, Los Padres, Los Dodgers de Los Angeles, Los Gigantes, Los Mets, etc. Mucha gente buscaba que de alguna manera las letras en la parte frontal tuvieran relación con su nombre lo cual en la mayoría de los cas(c)os era imposible.

Estos eran cascos que en Estados Unidos se comercializaban para el aficionado y no para la práctica del deporte, eran de un plastico liviano y poco resistente, con lo cual a largo plazo en la parte superior se apreciaban grietas al ponerlo a contraluz. No creo que resistieran una pedrada o un ladrillazo, eran simplemente gorras de plastico, y aunque en Bogotá se vivió como una moda creo que en el resto del país no se vivió igual tendencia.

Mi madre insistía que ese pedazo de plastico puesto todo el día en la cabeza lo único que iba a causar era que sudara mucho y que a largo plazo se me cayera el pelo, esa teoría se quedó sin probar a causa del mencionado robo y puede ser que en el fondo como dicen "No hay mal que por bien no venga".


Aprovechando la auntentica fiebre que produjeron los famosos cascos, un político decidió que el símbolo de su campaña serían cascos y regaló cientos de miles en lugar de las típicas camisetas de siempre. Los cascos tenían el nombre del político en los laterales, eran de color naranja y mucho menos fashion ya que eran del formato de los usados en el mundo de la construcción, mas o menos así:



Pasado el día de las elecciones una camiseta política sigue sirviendo, ya sea para lavar el carro o ponersela para cocinar. Conozco gente que todavía tiene unas de López 74-78 y a pesar del trato continuo de agua, jabones y sol aguantan para años de lavada de carro sin problemas. En cambio el casco naranja no prestaba ninguna utilidad práctica en la vida del colombiano común como no fuera el de recipiente para el refajo, con lo cual pasadas las elecciones no se volvieron a ver por las calles.

Por esa misma época la moda de usar el casco de béisbol entraba en la etapa decadente con lo cual poco a poco esos "pedazos de plástico" se fueron dejando de usar y de pronto sin darme cuenta en que momento sucedió, ya no había ni rastro de su existencia.

Es una moda que no volverá, y de su recuerdo parece que hay pocos depositarios así que al menos será bueno que perdure este testimonio como prueba de que sucedió.

viernes, septiembre 15, 2006

Los 50 Albumes mas vendidos de los 80s - Puesto 47 - Whitesnake


Whitesnake fue un grupo que se forjó en medio de la transición del rock al hair-rock es decir en ese período de tiempo entre los 70s y los 80s en que el rock pasó a un segundo plano empujado por el disco, el punk, el post-punk y el new wave. Su líder llamado David Coverdale creó el grupo de hard rock con influencias guitarreras despues de salir de Deep Purple en 1978, pero no sería hasta 1987 que por medio de este album, llegarían a ser conocidos por el gran público.

El estilo hard rock inicial se mezcló con baladas blues y algo de pop melódico para crear una formula que los catapultó a las listas. Este album vendió mas de 6.300.000 copias y produjo singles como "Here I Go Again" el cual sigue siendo la canción de mayor éxito del grupo con un número 1 en las listas de Estados Unidos, así como la balada "Is This Love" que fué Número 2 en ese mismo país.

Parte de la popularidad de Whitesnake consiste en que logró unir el rock duro con el pop comercial logrando una base de seguidores mayor que la de un grupo que se ubica en uno solo de esos dos sectores. Adicionalmente supo aprovechar la plataforma de promoción que era MTV creando videos llamativos en particular por la presencia en ellos de Tawny Kitaen, esposa de Coverdale por aquella época.

Como dato curioso, Coverdale normalmente cambiaba con frecuencia a los miembros del grupo Whitesnake y en este caso, despues de finalizado el album les despidió para contratar a músicos de gran talento que habían tocado con Ozzy Osbourne y Quiet Riot y que tenian un aspecto mas apropiado para aparecer en MTV tal como lo dictaban las reglas de la época.

Actualmente el grupo aún existe con algunos integrantes de los que estuvieron en los 80s aunque nunca volvieron a tener el éxito que tuvieron en 1987.